Annet Wood

About my artwork….

I am a self-trained artist; no art college has crossed my path. I have had private lessons by several (international) artists for techniques.

I did not start artwork until I was 36 years old. Therefore I feel as a young artist.

My very first sculpture was a rhino in bronze; I treasure it though it was in all ways a great failure. From that first sculpture I have grown into an artist who produces her work in many different materials.

 

The model of the sculpture, the creation of the work carries the spirit

The material gives it an additional value. 

Glass, it gives the vulnerability of mankind, wood gives the possibility of moving and growing, bronze the strength, stone the ancient power, silver the value and paper the transitorily.

In regular, I do make torsos but at periods I do make animals and sometimes an abstract work. The female torso is my best friend. I do make them again, again and again.

 

My motto:

Never sit down, always explore new ways.

Annet Wood

Annet Wood over haar werk

Annet Wood wordt veel gevraagd wat haar inspiratiebron is, een antwoord heeft ze daar niet op. Het werk vloeit als vanzelf uit haar handen, het moet er gewoon uit en dat gebeurt dan ook. Gelukkig maar want stel je voor dat je wel een inspiratiebron nodig hebt en die wordt door iemand weggehaald, dan ben je iets kwijt.

“Onzichtbare draden verbinden mij en mijn werk.”

In het ontwerp wordt de ziel van het beeld gevat, de materiaalkeuze geeft een meerwaarde aan het sculptuur. Denk daarbij aan het glas, dat geeft de kwetsbaarheid van de mens weer, brons de sterkte, steen de oerkracht, zilver de waarde, hout de buigzaamheid en papier onze vergankelijkheid.

“De torso is de rode draad in mijn werk, ik blijft ze maken.”

De vrouwelijke torso geeft sterk weer wat een vrouw is of kan zijn. Met de strakke lijnen in de rug worden de innerlijke krachten weer van de vrouw weergegeven, aan de voorzijde, daar moet de sensualiteit bewaard blijven.