Jeroen Dercksen

Jeroen Dercksen (1956) is een schilder en tekenaar die zich in verscheidene schildersdisciplines heeft gespecialiseerd. Hij schildert zowel figuratief als abstract. Hij schilderde tot nu toe mensen ,landschappen en bloemen. Veel van zijn werk is gemaakt met acrylverf op doek. Werkt sinds 1992 als autonoom kunstenaar.

Hij gaat voor het windmolenproject een schilderij maken waarin water, land, weer en menselijk ingrijpen centraal staan.

Mijn streven is schilderijen en tekeningen te maken die puur en ongekunsteld zijn. Het werk moet zichtbaar met aandacht en vakmanschap gemaakt worden.
Ik wil me concentreren op het enige dat werkelijk van waarde is: de positieve kracht van mensen, van bloemen, van landschappen en harmonieuze abstracte schilderijen. Dit doe ik door de onderwerpen uit hun context, geïsoleerd weer te geven.

Bijzondere aankopen, opdrachten:
Ministerie van Buitenlandse Zaken, Den Haag, schilderijen voor de ambassade in Tokio, Brussel en Genève.
Openbare Basisschool “De Kamperfoelie”, Huizen. Schilderij voor de centrale ruimte.
Gemeentebestuur Amsterdam, 15 schilderijen Amsterdam Noord. Thema “De stad nadert”.
Ministerie van Algemene Zaken Binnenhof 19, Den Haag. Schilderijen voor bedrijfsrestaurant en werkvertrekken en vergaderruimtes.
Zeefdrukken voor bedrijf Second Floor.

Het schilderij Hans Snoek en Erik de Vries is geëxposeerd op de zomertentoonstelling in het Haags Gemeente Museum 2011

Portretopdrachten van particulieren en bedrijven .
O.a Hans Snoek , Erik de Vries, Rob Oudkerk, Yvonne van Gennip, Yves Gijrath, Engel Verkerke, Rob Scholte, Ankie Broekers-Knol, Jan en Tine Sierhuis.
Verbonden aan oa de volgende galeries:
Eric Morren Galleries (voorheen Galerie Utrecht), Utrecht
Galerie Lughien, Amsterdam
Galerie Peter Leen, Breukelen

Klik hier voor Jeroen’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)

Jeanette Hoekstra

Jeanette Hoekstra studeerde van 1978 tot 1983 aan de Aki, Academie voor Beeldende Kunst Enschede (huidige Artez, hogeschool voor de kunsten).
Haar werk kenmerkt zich door de bijzondere combinatie van uiteenlopende materialen en de intensieve bewerking daarvan. Het werkproces is voor Jeanette van wezenlijk belang voor de persoonlijke beleving van haar kunstenaarschap. Vooral in repeterende handelingen ervaart zij een grote intensiteit waarin processen van betekenis geven en bezieling langzaam maar zeker vorm krijgen. Elk materiaal en iedere handeling leiden telkens weer tot nieuwe inzichten en betekenissen.
Haar werkwijze is associatief. Haar keuze voor vormen en materialen komt voort uit de onderlinge verbanden die zij hieraan toekent. Het decoratieve element is een terugkerende factor in het werk van Jeanette Hoekstra. Zelf zegt zij hierover: “Het toepassen van decoratieve patronen vindt zijn oorsprong in de universele gedrevenheid van de mens om te willen versieren. Versieren niet in de zin van ‘mooi maken’ maar juist in de betekenis van ‘onderscheiden’. Door te decoreren onderscheidt je je van de ander. Daar waar het gaat om door mij zelf ontwikkelde patronen of vormen stelt het mij in staat een persoonlijke afdruk achter te laten. Het gebruik van cultuurgebonden decoratieve elementen verwijst naar de herkomst ervan. In samenhang met het materiaal waarop de decoratie is toegepast ontstaat de gelaagdheid die ik nastreef in mijn werk.”

Klik hier voor Jeanette’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)

Jan Resink

Beeldend kunstenaar Jan Resink maakt tekeningen, schilderijen en plastieken. Hij verbeeldt thema’s
in een krachtige symbolisch expressionistische stijl. Met decoratieve oerbeelden treedt hij een
geheimzinnige wereld binnen vol verborgen verlangens en angsten.
Jan Resink kiest eigentijdse thema’s. Het gaat over alles wat ons aangaat. Oorlog, macht en onmacht,
klimaat, maar ook modetrends en ijdele idolen. Hij verbeeldt dat op een heel aantrekkelijke en
lichtvoetige manier, maar mijdt de diepte niet.
Vakopleiding
1960 1965 Tekennormaalschool Amsterdam MO-A en MO-B tekenen
1966 1967 Hoger Instituut aan de Academie voor Schone Kunsten Antwerpen
Onderwijsloopbaan
1963 1969 Opleiding voor Kleuterleidsters Meppel
1965 1967 Thomas à Kempis Lyceum Zwolle
1967 1975 Docent tekenen aan de Pabo Meppel
1975 1998 Hoofddocent tekenen tweedegraads docentenopleiding Hogeschool van Amsterdam
1998 2005 Afdelingsmanager Hogeschool van Amsterdam
Projecten promotie en educatie van kunst en cultuur
1968 1975 Eigenaar Galerie R te Zwolle. Exposities en muziekmanifestaties
1996 1998 Ontwerper en hoofdredacteur methode Decor Wolters-Noordhoff
2005 heden Ontwerp en uitvoering diverse kunstspelen in Almere voor scholen BO en VO
2008 2009 Vernieuwing methode Arti Thieme-Meulenhoff
CV-kunstenaarschap
1966 heden Beeldend kunstenaar, verkoop uit eigen atelier, vanaf 2001 via Kunstloods Mica

Klik hier voor Jan’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)

Jacqueline van Roosmalen

Ik ben Jacqueline van Roosmalen. Ik woon in Pijnacker met man en drie kinderen. De oudste van 22 jaar woont in Rotterdam.

Ik heb jaren les gegeven in het vak Nederlands als tweede taal in verschillende plaatsen in Nederland en in Jakarta, Indonesië. Op een gegeven moment besloot ik iets totaal anders te gaan doen. Ik heb me altijd voor kunst geïnteresseerd en twee jaar geleden heb ik de Vrije Academie voor Beeldhouwkunst te Driebergen afgerond. In het laatste jaar ben ik me gaan richten op schilderen en heb als land-art opdracht zeven paar doeken geschilderd van vier bij drie meter.

De manier van werken is erg belangrijk voor mij. Voordat ik met schilderen begin, ga ik eerst rustig zitten, maak me helemaal leeg en ga dan aan de slag. Ik probeer innerlijk zo stil mogelijk te worden zodat er zo min mogelijk “ruis” is tussen mij en het doek. Door op deze manier te werken komt dat wat ontstaat op het doek vanuit mezelf. Ik denk er niet bij na. Als ik niet verder kan, stop ik en zoek de rust weer op door in mezelf te keren. Dit probeer ik door te voeren in alles wat ik doe. Als spiritueel werker wil ik andere mensen hierin begeleiden in de vorm van meditaties en healing.

De natuur speelt een grote rol in het vinden van de stilte in mezelf.  Sinds een paar jaar heb ik een moestuin waarin ik mijn eigen biologisch dynamische groenten teel. Heerlijk om in stilte te werken zowel in aarde als met verf.

Klik hier voor Jacqueline’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)

Heleen Langkamp

Heleen Langkamp (Wierden 1974)
In 1998 heb ik mijn diploma gehaald aan de Hogeschool voor de Kunsten te Arnhem.
Na een aantal jaar als fulltime docent aan de slag te zijn geweest heb ik in 2003 besloten om een deel van mijn baan op te zeggen om me professioneel met kunst bezig te kunnen houden.

In mijn beeldende werk ontwikkel ik procesmatige concepten, met vaak tegenstrijdige onderdelen, die niet als zodanig zichtbaar zijn. Om dit te ‘vertalen’ gebruik elementen uit de werkelijkheid: een kraan, een toren, een, een camera, maar ook boeken, apothekersflesjes en teksten.
Vanuit deze objecten, met hun bijbehorende symboliek maak ik een nieuw verhaal. In het werk zit vaak een kenmerk van verandering, van ‘beweging’, waarbij de onderdelen op elkaar reageren. Zoals Heraclitus aan gaf: “Uit de botsingen der meningen ontspringt de waarheid”.
Ik werk graag op locatie en reageer sterk op de omgeving waarin ik werk, veel installatiewerk is dan ook locatiegebonden.

Naast schilderen ben ik tevens actief in de disciplines beeldhouwen en videokunst.
Op mijn webiste www.heleenlangkamp.nl kunt u een visuele vertaling van mijn werk vinden.

Klik hier voor Heleen’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)

Melanie Spenkelink

Het meeste van mijn beeldend werk is gemaakt voor de openbare ruimte. Ik noem mijn werken meestal projecten omdat er doorgaans een heel proces om het zichtbare beeld heen zit. Een project kan bijvoorbeeld bestaan uit een forum, discussies, een website en last but not least een beeld. De ontwikkeling rondom een beeld, waarbij vaak veel mensen betrokken zijn, zijn voor mij even belangrijk als het uiteindelijke beeld. Ik hou van het werken met mensen, horen wat hen en hun omgeving zoal bezig houdt. Daarbij gaat het mij erom een werk te laten ontstaan dat past in zijn omgeving. De laatste jaren is daarbij gekomen dat ik mensen ook wil laten nadenken over hun omgeving. Dit probeer ik op een luchtige, humorvolle wijze te doen. Die omgeving kan lokaal zijn; onder andere bij het project ‘Routes d’enfants’, waarbij ik alle basiskinderen uit Warnsveld betrokken heb, een landelijk thema hebben zoals bij het reizende beeld ‘Heanig an’, of een wereldwijde problematiek aanboren zoals bij ‘Terminal Terra’ dat hangt in een internationale sfeer van de universiteit van Nijmegen. Mijn streven is om een werk te plaatsen dat een andere kijk geeft op de gegeven situatie, om zo aan te zetten tot het vergroten van begrip, inzicht en het verbeteren van de omgeving.

Klik hier voor Melanie’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)

Hendrike Huijsmans

Als beeldend kunstenaar maak zowel vrij werk als werk in opdracht. Mijn atelier en werkplaats zijn gevestigd in het zeeuwse Wolphaartsdijk.
Op 29 juli 1959 ben ik geboren in het warme en kleurrijke Nigeria. Het leven speelde zich er buiten af op blote voeten. Toen ik 7 was verhuisde ons gezin terug naar Nederland waar we in Tilburg gingen wonen.
Na het VWO heb ik landbouwplantenteelt gestudeerd aan de Landbouw Universiteit in Wageningen waarna ik in Zeeland ben gaan wonen en werken.
Eind jaren ’90 volgde ik in Sint Niklaas in België een opleiding schilderkunst hogere graad. Een degelijke opleiding die begon met het schilderen van stillevens en modellen maar later ook met aandacht voor abstract werk. Binnenhuiskunst deed ik als bijvak. Ook volgde ik diverse workshops op kunstzinnig gebied.
Het contrast tussen geometrische patronen en organische vormen is voor mij ongelooflijk spannend. Vrije vormen die zich groeiend en zoekend aan het stramien lijken te ontworstelen boeien mij mateloos.
Aanvankelijk werkte ik in het platte schildersvlak. Tegenwoordig ben ik vooral gericht op het maken van monumentale objecten.
Graag werk ik met verschillende materialen en gemengde technieken. Hout tegenover staal verhoogt de spanning, fonkeling van licht in glas geeft extra dimensie, eigenschappen en kleuren van kunststof zijn bijzonder geschikt in de buitenruimte.
Beelden maak ik zowel eigenhandig in mijn werkplaats als in samenwerking met gespecialiseerde bedrijven.
Mijn schilderijen en ruimtelijke werken zijn bijna altijd kleurrijk en van royaal formaat. Zij worden volgens een opgezet plan uitgevoerd. Tijdens het maken kan er nog veel veranderen maar het doel ligt altijd vast. De werken hebben meestal een verhaal in zich.

Klik hier voor Hendrike’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)

Geert Heirbaut

Geert Heirbaut (1958) werd geboren in Beveren, een dorpje gelegen bij Antwerpen (België). Hij woont en werkt in
de omgeving van Gent, België.
Hij studeerde aan het Sint-Lucasinstituut te Gent. Conceptuele kunst en minimale kunst waren in de jaren 80 in
Vlaanderen de toen heersende kunsttendenzen. GH hield teveel van de klassieke schilderkunst om deze zomaar
van zich af te schudden. Zoals zovelen trok hij zich terug en timmerde hij liever aan zijn weg in alle stilte. Wat niet
belette dat hij toch in de schijnwerpers belandde in 1986 met zijn opgemerkte levensgroot muurschilderij tijdens
Antichambre – de tegenpool van het toen internationale Chambresd’Amis kunstproject.
In de volgende jaren zou men kunnen denken dat hij dikwijls in een andere wereld leefde en zich de banaliteiten
van het aardse bestaan niet aantrok. “Je bent er alleen mee bezig en er is niets of niemand die je stoort”. In deze
tijd ontwikkelde GH zijn tekenschrift en persoonlijke beeldtaal. Het lijkt een cliché voor een kunstenaar om alle
technieken aan te leren om daarna alles weg te gooien maar tot tweemaal toe is hij volledig van nul begonnen om
zijn visie gestalte te geven.
Toch observeerde hij de wereld en de maatschappij als een outsider. Totdat er de ommekeer en de motivatie kwam
om zijn werk te tonen aan het publiek. Na zijn solo tentoonstelling in 2007 in Gent.volgen er groepsexpo’s in Parijs
(Macparis), Shanghai (Art Shanghai), Koksijde (Kunstroute), Brussel (Zythoplasto), Breda (Symbiose) en nu wordt
zijn werk opgemerkt bij de wereldprimeur van “Kunst op windmolens”.
Zijn werk is esoterisch maar toch niet volledig. Zijn schilderijen zijn verfrissend met vrouwelijke kleuren en geven
een gevoel van blijdschap en hoop. De emoties liggen verwerkt in de vormentaal. “Ik begrijp er niets van en toch
beroert mijn hart” zijn genoteerde opmerkingen.

Klik hier voor Geert’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)

Connie van Winssen

Connie is geboren en getogen in Westbroek, een klein dorp onder de rook van
Utrecht, dat tegenwoordig bij De Bilt hoort en waar zij nog steeds woont
Zij is getrouwd en heeft 4 inmiddels volwassen kinderen.
In 1980 is zij als autodidact begonnen met het schilderen van
olieverfportretten.
Van 1990 tot en met 1995 heeft zij gestudeerd aan De Nieuwe Academie te
Utrecht, waar zij vooral goed heeft leren kijken.
Daar heeft zij ook kennisgemaakt met acrylverf, wat goed bij haar snelle
manier van werken past.
Zij heeft een lange periode kleurrijke dieren geschilderd, maar de laatste
jaren duiken er weer mensen op in haar werk.
Haar schilderijen zijn krachtig, met helder kleurgebruik en grote
licht/donker contrasten.
Connie exposeert zeer regelmatig in binnen- en buitenland, in galeries en op
grote beurzen.
Zij is secretaris van de plaatselijke kunstkring BeeKk en zit in het
managementteam en ballotagecommissie van www.Exto.nl, een grote online
kunstsite. Ook heeft zij in de organisatie gezeten van diverse
kunstmanifestaties.

Klik hier voor Connie’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)

Mary Pedersen

Ik ben Mary Pedersen, geboren in 1961 en (vrijwel helemaal) getogen in Rotterdam.
Getrouwd en moeder van 3 jongens, een tweeling van 16 en één van 12 jaar.
Ik ben autodidactisch kunstenares. Sinds kleins af aan tekende ik op alles wat los en vast zat. Maar pas sinds een jaar of 6 heb ik mijn vaste baan bij de Nederlandse Spoorwegen als conductrice opgegeven om een nieuw avontuur aan te gaan, nl. fulltime te gaan schilderen en mij te vestigen als zelfstandig ondernemer met mijn eigen bedrijfje ‘Mary schildert”
Ik maak schilderijen, beelden, muurschilderingen, houtsculpturen en van alles en nog wat! Ik zie geen beperkingen qua schilderen, alles kan kleur gebruiken, van wijnkistjes tot sloophout, stoelen, gevonden stronken hout, muren, doeken enz.
Ik zit niet aan technieken vast en experimenteer met alles wat op mijn pad komt.
Ik heb diverse exposities gehad:

Bij Café Iez in de Witte de Withstraat Rotterdam 2x
Kunstcentrum Koffie Verkeert in de van Speykstraat te Rotterdam
Bij de Rechtbank in Rotterdam
Bij Galerie Noorderlicht op de Schiekade te Rotterdam

Verder heb ik een aantal projecten gedaan waaronder:
een Stratemakerskeet beschildert voor de gemeente Rotterdam
Een muurschildering voor de gemeente Den Haag
En een Project met kinderen van een Basisschool in Rotterdam Zuid.

En nu dus binnenkort een doek voor “Kunst op windmolens”.

“Kleur maakt het leven”

Klik hier voor Mary’s concept voor Kunst op Windmolens. (pdf met concept opent in nieuw venster)