Letizia Zombory

Letizia Zombory

“Letizia Zombory is een Nederlandse schilder, maar woont en werkt sinds 8 jaar in Italië. Ze heeft belangstelling voor Italië en de kleurrijke geschiedenis van het land, maar boven alles zoekt zij de verborgen emoties en probeert dingen te schilderen die op het eerste oog onzichtbaar lijken te zijn.

Ze is gefascineerd door de kleurrijke steden als Venetië en Rome, maar mensen staan altijd centraal. De afgelopen jaren heeft zij aan verschillende tentoonstellingen en art fairs deelgenomen (o.a. in Firenze, Innsbruck, London, Miami, Wenen, Geneve, Rome en Monte Carlo. Haar werk is in diverse Italiaanse en Engelse magazines en jaarboeken opgenomen.”

Hilda Hendriksen

Hilda Hendriksen

I was born and raised in Boskoop, an inportant nurserey area, in South Holland, where is my love for nature.
Nature has always been my inspiration, there is so much strength and beauty, flowers, trees, water, landscape . etc.
I started at a time with painting, independently,
within a year I had my first exhibition in Arborethum Trompenburg, Rotterdam.
There quickly followed more exhibitions:
Ahoy Rotterdam, Art and Living,
the cigar factory, gallery in Delft,
Gallery Expresso, Delft
Gallery Panorama Tulipland, Voorhout, South Holland, (for hours)
Nieuwspoort Press Centre (exebition)
Lbrary Hague Centre,
Artcentrum Kadmium, Delft, two times a year,
Art squere Keukenhof in Lisse each year. known for 5 days (world,
on Hodenpijl, exhibition, Schipluiden (South Holland)
Art in Ootmarsum each year exhibition / Art Fair,
The Notionale Artdays, Ahoy Rotterdam,
opened each year Workshop / Studo, Delft. (my recidence)
and many other Arte vents. my paintings are sold in many countries to individuals, such as England, USA, France, Japan, Sweden etc. I would rather paint outside, but my larges canvases so hard. I make study of plants, flowers, landscapes and animals. and often I paint min or more intuitive. and it’s great to paint on the music of Bach, the Chello sonatus or Vivaldi’s Chello Concerts.

 

Martin Klopstra

Klopstra is reeds van kind af gefascineerd door het begrip “ontkiemende zaden”.

Het bijna klassieke beeld van de spons met de tuinboon in de vensterbank zette hem ooit aan tot een diepgaander onderzoek naar de innerlijke kracht en uiterlijke vormkenmerken van ontkiemende zaden.

Gesloten vormen met harde mantels die na verloop van tijd splijten en een teer en fragiel innerlijk naar buiten brengen is een basis voor een filosofie.

Een filosofie niet vreemd aan Oost-Aziatische culturen.

Martin Klopstra kiest doelbewust voor hout. Dit materiaal heeft een onmiskenbaar natuurlijk karakter met een eigen structuur, tekening en een gevlamde tekening in de oppervlakken. Als beeldend kunstenaar combineert hij deze materiaaleigenschappen en –kenmerken aan het visuele van de ontkiemende zaden. Met zijn kennis, vaardigheden en gevoel geeft Klopstra er een geheel eigen vorm aan.

In een natuurlijke omgeving worden zijn objecten direct harmonieus opgenomen: de beelden lijken er vanzelfsprekend thuis.

Wanneer zij geplaatst worden in kunstmatige omgevingen met beton, glas en staal roepen zij een spanning op en zijn door vorm- en materiaalcontrast zowel fragiel als dominant aanwezig.

1951

Academie van Beeldende Kunsten Rotterdam
Nutsacademie Handvaardigheid Rotterdam

Ineke Duyndam

Ineke Duyndam

Ineke Duyndam is a clear self-taught. After attending her first drawing lessons she felt that there were more opportunities for her in the paint. She also has several lessons followed in as many different disciplines. Was she at the beginning still active in figurative work, Ineke going away was her searching for her own style. Her passion for clothes and entertaining and all kinds of fabrics, her education at the secondary school with among others the subjects of art history and textile art as well as her work as a fashion consultant, helped her with it. After attending a course “painting with emotion” everything came together.

On her paintings Ineke sticking various natural materials into a composition. Then she chooses the colors, put spiritual music (hard) and is loose. Always surprising that water and clouds often be found in her work. Actually not strange again when you know that she was born and raised surface on the ocean and its constellation Pisces.

Whether on canvas or wood scaffold, the result of her inner explosion is always surprising. Every light, every part of the day, giving new dimension and color to her work. Ineke’s abstract shapes and colors is unique. Fans and viewers see their own images and feelings in the painting works.

Her works now hang in lovers in several European countries, but even in New York (USA).

 

Ineke Duyndam

Ineke Duyndam

Ineke Duyndam is een duidelijke autodidact. Na het volgen van haar eerste tekenlessen voelde zij dat er voor haar meer mogelijkheden waren in het schilderen. Zij heeft dan ook diverse lessen gevolgd in evenzoveel verschillende disciplines. Was zij in het begin nog actief in figuratief werk, ging Ineke gaande weg haar op zoek naar een eigen stijl. Haar passie voor kleding maken van allerlei stoffen, haar opleiding op de mavo met o.a. de vakken kunstgeschiedenis en textiele werkvormen, als ook haar werk als modeadviseuse, hielpen haar daarbij.
Na het volgen van een cursus “schilderen met emotie” kwam alles samen.

Op haar schilderijen plakt Ineke diverse natuurlijke materialen tot een compositie. Vervolgens kiest zij de kleuren, zet spirituele muziek op (hard) en gaat los.
Steeds weer verrassend is dat water en wolken vaak te vinden zijn in haar werken. Eigenlijk ook weer niet vreemd als je weet dat zij geboren en getogen is vlak aan zee en haar sterrenbeeld Vis is.

Of het nu op doek is of op steigerhout, de uitkomst van haar innerlijke explosie is steeds verrassend. Elke lichtinval, elk deel van de dag, geeft nieuwe dimensie en kleur aan haar werken.
Ineke’s abstracte vormgeving en kleurgebruik is uniek te noemen. Liefhebbers en kijkers zien hun eigen beelden en gevoelens in de schilderkunstwerken.

Haar werken hangen inmiddels bij liefhebbers in meerdere Europese landen en zelfs in New York (USA).

Ineke Duyndam

Ineke Duyndam

Ineke Duyndam is een duidelijke autodidact. Na het volgen van haar eerste tekenlessen voelde zij dat er voor haar meer mogelijkheden waren in het schilderen. Zij heeft dan ook diverse lessen gevolgd in evenzoveel verschillende disciplines. Was zij in het begin nog actief in figuratief werk, ging Ineke gaande weg haar op zoek naar een eigen stijl. Haar passie voor kleding maken van allerlei stoffen, haar opleiding op de mavo met o.a. de vakken kunstgeschiedenis en textiele werkvormen, als ook haar werk als modeadviseuse, hielpen haar daarbij.                                                          Na het volgen van een cursus “schilderen met emotie” kwam alles samen.

Op haar schilderijen plakt Ineke diverse natuurlijke materialen tot een compositie. Vervolgens kiest zij de kleuren, zet spirituele muziek op (hard) en gaat los.
Steeds weer verrassend is dat water en wolken vaak te vinden zijn in haar werken. Eigenlijk ook weer niet vreemd als je weet dat zij geboren en getogen is vlak aan zee en haar sterrenbeeld Vis is.

Of het nu op doek is of op steigerhout, de uitkomst van haar innerlijke explosie is steeds verrassend. Elke lichtinval, elk deel van de dag, geeft nieuwe dimensie en kleur aan haar werken.

Ineke’s abstracte vormgeving en kleurgebruik is uniek te noemen. Liefhebbers en kijkers zien hun eigen beelden en gevoelens in de schilderkunstwerken.

Haar werken hangen inmiddels bij liefhebbers in meerdere Europese landen en zelfs in New York (USA).

Vernissage Hilton Boekarest

Vernissage Hilton Boekarest

 

Boekarest

Exposeer je kunstwerk op een mooie en interesante locatie. Het voormalig koninklijk paleis, nu Hilton Boekarest, is toegevoegd aan onze expositienetwerk. Dit vieren we feestelijk  in combinatie met overnachten bij Hilton.
De Nederlanse ambassadeur mevrouw Stella Ronner-Grubačić zal de expositie openen.

Boekarest

Deze expositie met vernissage zal plaatsvinden in Boekarest. Een prachtige Europese stad met een rijke geschiedenis. Zowel cultureel als historisch erg aantrekkelijk om te bezoeken, zeker in combinatie met onze expositie.

Kunstenaars komen op donderdag 30 maart met 1 kunstwerk naar onze Hilton expositielocatie in Boekarest. De werken worden tussen 13 en 14.30 uur opgehangen, in overleg met Bubble Projects. Om 15.00 uur zal de tentoonstelling geopend worden. Aansluitend aan deze opening wordt er een 3-gangen diner geserveerd. Daarnaast bevat het arrangement 1 overnachting bij Hilton, zodat ook voldoende tijd is om de stad te bekijken.

De kunstwerken hangen zo’n 8 weken in Boekarest (van 30 maart tm 30 mei).

Samenvatting:

  • 1 kunstwerk exposeren van 30 maart tm 30 mei
  • 1 x 2 persoonskamer voor 1 nacht (meerdere nachten mogelijk in overleg)
  • ontbijt voor 2 personen
  • 1x 3-gangen diner voor 2 personen
  • officiële opening van de expositie
  • borrel met drinks and bites na opening
  •  Wi-FI

Voor slechts 285 euro (ex. btw). Het arrangement is voor 2 personen, waarvan 1 persoon kan exposeren.
Alleen een kunstwerk exposeren kan voor 178 euro (ex. btw, incl vervoer van het kunstwerk).

Locatie: Hilton Boekarest (klik en ga naar de site van dit hotel).

Schrijf je snel in, vol = vol.

Aanmelden via email: info @ bubbleprojects.eu
Of vul het onderstaande contactformulier in (subject: Boekarest)

Your Name (required)

Your Email (required)

Subject

Your Message

Marleen Modderkolk

Marleen Modderkolk

Sculpting and painting, commissioned and free work.
My paintings are colorful and painted with acrylic. Tulips, animals and portraits are my favorite subjects. A lot of my paintings have a fairytale atmosphere
My sculptures are usually organic in shape and mainly in the hard(er) stones.
Interested?
Web: www.marleenmodderkolk.nl
Instagram: marleenmodderkolk_art
Email: info@marleenmodderkolk.nl

SONY DSC
SONY DSC
SONY DSC
SONY DSC

Marleen Modderkolk

Marleen Modderkolk

Beeldhouwen en schilderen in opdracht en in vrij werk.

Mijn schilderijen zijn kleurrijk en met acryl geschilderd. Tulpen komen steeds terug in mijn werk. Ook dieren en portretten zijn favoriet. Veelal zijn mijn schilderijen in sprookjesachtige sferen.

Mijn beelden zijn meestal organisch van vorm in voornamelijk de harde(re) steensoorten.

Wilt u meer van mij en mijn werk zien?

Web: www.marleenmodderkolk.nl

Instagram: marleenmodderkolk_art

Email: info@marleenmodderkolk.nl

SONY DSC
SONY DSC
SONY DSC
SONY DSC

Fresh Hilton Leiden

kunst in leiden

FRESH exposities in Hilton Leiden

Tijdens onze FRESH exposities laten kunstenaars zien wat één van het nieuwste werk is en kan de kunstenaar over het kunstwerk en werkwijze te vertellen. Dit zal in het gezelschap zijn van andere kunstenaars en kunstgeïnteresseerden.
Met onze exposities bereiken wij de vaste klanten van Hilton, de internationale en lokale bezoekers. De combinatie van een goed publiek, kwalitatief goede kunst en onze strakke service zijn wij al meer dan zes jaren zeer succesvol.

Kunstenaars komen samen met het kunstwerk naar deze expositie, die wordt tentoongesteld op de zeer luxe expositielocatie: Hilton Leiden. Het kunstwerk hangt er 6 weken.

Tijdens de opening kan de kunstenaar iets vertellen over z’n werk, style en materialen. Aansluitend is er een uitgebreide lunch zodat er verder genetwerkt kan worden en kunstenaars meer informatie en kennis kunnen uitwisselen. Ook dit initiatief van Bubble Art Projects is zoals altijd een meeting waar kunstenaars en kunst volledig centraal staan.

Opening Expo

Opening Fresh expo is op 3 november in Hilton Leiden
Aanvang: tussen 10.30 en 11.00 kunstwerken brengen en ophangen, 11 uur opening
Locatie: Hilton Leiden
Expositie bijdrage exposant: 98 ( 6 weken expositie, opening incl. lunch, koffie en thee)
Een 2e persoon kan mee lunchen voor slechts 35 euro. (bedragen ex. btw)

Voor een meerprijs van 85 euro (ex. btw) wordt het kunstwerk bij u afgehaald (alle genoemde bedragen zijn excl. btw).

Daarnaast gelden onze vaste voorwaarden:
Bij verkoop krijgt de kunstenaar 70% van de verkoopsprijs, omdat het uitgangspunt is dat de kunstenaar centraal staat en de meeste winst krijgt. Een verzekering voor de kunstwerken is op eigen initiatief van de kunstenaar. Dit omdat de kunstwerken in bruikleen worden meegegeven en geen eigendom van Bubble Art Projects worden. De werken zijn niet via Bubble Art Projects of Hilton verzekerd.

Mochten er nog vragen zijn dan vernemen we het graag.

Aanmelden via email: info @ bubbleprojects.eu
Of vul het onderstaande contactformulier in (subject: Fresh Leiden)

Your Name (required)

Your Email (required)

Subject

Your Message